البريمي:

تواصلت فعاليات مهرجان الشعر العماني السادس الذي يقام حاليا في ولاية البريمي، حيث يشهد مسرح حصن الخندق كل مساء قراءات شعرية متواصلة للشعراء المشاركين في مجالي الشعر الفصيح، تمحورت النصوص الشعرية التي سمعناها حول ثيمات شعرية تختلج في نفوس الشعراء، وتنحصر في الغزل والعتاب، وعزفوا على أوتار الأمل، وبعضهم بدا يائسا كثيرا في نصه، وبعضهم كان يحلم بقبلة أخيرة، وآخر يحمل الريف في قلبه، وغيرها مما يتناسب مع حداثة سن الشعراء المشاركين، اما شعراء القصيدة الشعبية فبدوا أكثر عمقا وغموضا من شعراء الفصيح، حيث شبه أحدهم جراحاتهم بالمدينة، وآخر يحلم بشرفة، وآخر يهيم في المنافي، وآخر يحاور علياءه، وآخر يكتب عن المطر، شعر يحمل شجونا وشجنا، وصور تقطر من شفاه القصيدة، فتتسلل إلى شغاف القلب، بدا الشعر الشعبي حتى الليلة الماضية أكثر أناقة وطراوة من الشعر الفصيح التقليدي في أكثره، والمكرور في أكثر ما سمعنا. من جانب آخر أقيم في فندق الماسة أمسية (أصبوحة) نقدية قرأت تجربة الشاعر محمد المسروري الشاعر المكرم في مجال الشعر الشعبي. شارك في تقديم الأصبوحة كل من الشعراء: مسعود الحمداني ومحمد البريكي وعلي الحارثي، وتناولت طروحاتهم النقدية حول الثيمات التي كتب فيها الشاعر، حيث ترادف في شعره غنائيات الرزحة والعازي والتغرود، إلى جانب ذلك كان للوطن والطبيعة والهوية والمكان حضور طاغي في شعره.
تعد نصوص الشاعر محمد بن حمد المسروري نموذجا جيدا للغتين: الأولى: دارجة ومستهلكة في ما يخص كثيرا من الفنون الشعبية السماعية، ولغة أخرى حديثة ومثقفة في ما يخص القصائد النبطية المعتمدة على الرمز أو (القناع) والصورة الشعرية غير التقليدية، هذا ما يراه الشاعر مسعود بن محمد الحمداني في سياق ورقته النقدية التي قدمها في شعر المسروري الذي كرمه مهرجان الشعر العماني السادس المقام حاليا في البريمي، وقال الحمداني: سوف ندلل على ما نرمي إليه في إطار هذه الورقة المقتضبة والتي تُعنى بالسمات الفنية والخصائص في نصوص الشاعر، وقبل البدء لابد من الإشارة إلى أن دور الباحث أو الناقد أن يقول ما لم يقله الشاعر.. ولذلك تبقى أي دراسة مهما كانت أكاديميتها دراسة نسبية قد لا تقترب من النص بمقدار ما تبتعد عنه.. وتحميله ما لا يحتمل أحيانا.
وقال الحمداني الذي عمل مشرفا على صفحة الأدب النبطي بجريدة عمان ولسنوات: إنه لدراسة سمات أي تجربة لا بد لنا من الإلمام والإحاطة بما تختزنه هذه التجربة وتجلياتها وصولا إلى حصر مجموعة من الخصائص التي تميز النص الأدبي، ولعل التجربة الشعرية هي الأكثر صعوبة في الوصول إلى حقيقتها وسماتها ويبقى دور الدارس لها دورا نسبيا يحاول تعرية الجو النفسي للنص وتوزيع نقاط التقائه وتفتقه وانبعاثه من جديد..وفي هذا الإطار لا بد من دراسة متأنية وواسعة تقترب قدر الإمكان من عوالم النص الشعري انطلاقا من علاقات الدال بالمدلول وترابط اللغة وهندسة البناء للنص أو مجموعة النصوص وبالتالي إيجاد ذلك الرابط الخاص الذي يفرض نفسه في مجموعة متناثرة من عمليات البناء والتركيب للنص وهو ما يحتاج إلى جهد مضاعف وتتبع لسيرة التجربة بعيدا عن ما يسميه رولان بارت (موت المؤلف) حيث نحتاج لهذا المؤلف كي نبني عليه مجمل تجربته ولكن قد نستدعي تلك النظرية حين نبدأ في سبر أغوار نص منفصل عن غيره.
وأضاف الحمداني: لكي نؤطر هذه الدراسة المقتضبة ضمن إطارها المحدد فإننا نقول أن هناك بوصلة كلمات وصورا شعرية ومرتكزات عديدة قامت عليها ملاحظات تحتاج فيما بعد إلى إعادة نظر وتنظيم أكثر منهجية وذلك في إطار التوثيق العام لتجربة الشاعر محمد بن حمد المسروري.. وسنبدأ من العام وصولا إلى الخاص في نصوص الشاعر في محاولة لرصد التجربة ولو أنه رصد غير مكتمل الأركان لأن التجربة لا تزال غير مكتملة لأن اكتمالها معناه نهايتها.
الطبيعة المسرورية
وحول ثيمة الطبيعة وحضوها في شعر المسروري تحدث الحمداني قائلا: لعل من السمات الواضحة في شعر محمد المسروري هو ذلك الحضور الكثيف لمفردات الطبيعة في قصائده، وهي إحدى سمات المدرسة الرومانسية التي ظهرت في القرن قبل الماضي، فنجد تلك الروح المتأملة في ما حولها، من مكامن الجمال ومواطن الحُسن، حيث تكثر مفردات كـ: المطر، السماء، المساء، البلابل، البرق، الغيم، الزهر، الظل، الرعد، الطين، الرمل، البحر، الصحراء وغيرها من مفردات تكسو قصائد الشاعر، ولا تكاد تفلت قصيدة من إحدى زخارف الطبيعة.
ولكن السؤال هو كيف وظّف الشاعر هذه الطبيعة؟
الحقيقة أن توظيفها لم يخرج في كثير من الأحيان عن الإطار المادي المجرد والذي لا يضيف بُعدا غير مرئي للنص أو للصورة الشعرية إلا بمقدار ما يراه الفرد العادي ويسمعه، وهذه ليست مهمة الشاعر الذي عليه أن يرى ما لا يراه الآخرون، ويُلبس الأشياء ما لا يتوقعونه، كجزء من دهشة النص ودهشة التلقي..ولكن في الجانب المقابل تبقى مهمة الشاعر التقليدية أحيانا هي أن يكون جزءا لا يتجزأ من هذا الكون وذاكرته وهو ربما ما يميل إليه المسروري.
حضور المكان والزمان
وتحدث الحمداني الذي قدم رؤية جديدة لشعر المسروري: إن القصائد في مجملها ذات خصوصية (زمكانية) واضحة، وهي مرتكز أساسي تنبثق منه كثير من النصوص، فالمكان المادي المحدود يشير إلى ارتباط سيكيولوجي وفيسيولوجي في ذات الوقت لدى الشاعر، فحين يذكر (جعلان) وهي مسقط رأسه في القصيدة التي تحمل اسمها، نجد تلك العاطفة والوفاء لهذا الجزء من النفس، فهو يذكرها كإحدى مكونات ذاكرته الخاصة، ويذكر مواطن معينة فيها:
من شربة المنجرد
يا ما رشفنا الكاس
تشفي غليل الاحبة
والهوى إحساس
فالشاعر هنا لا يكتفي بذكر المكان العام وهو جعلان بل يأتي إلى ذكر الجزء وهو فلج المنجرد الذي كان له ذكرى خاصة في نفسه، ويذكر في ذات الوقت عددا من الإشارات الهامة التي يحملها المكان: (موز بو دعن، نخلة المدلوك، الهلالي، بسرة المبسلي، الدبي، بيدار، هنجري..).
وفي عديد من النصوص نجد أسماء المكان المادية حاضرة (عُمان، حصن الشموخ،البصرة، بغداد، نزوى، الجبل الاخضر، الشهباء، الغبيراء، كربلاء..) وغير ذلك..
كما نجد المكان بإيحاءاته ومدلولاته المختلفة في مفردات: كالصحراء، البحر، البستان، الربى، الوهاد، القرية، الوادي وغيرها موزعة في أغلب القصائد.
وفي الجانب الآخر نجد المكان الآخر المتخيّل/الواقعي الفيزيائي كالقمر والسماء والنجوم وما إليها وما ترمي إليه متناثرة في نصوص أخرى، يقول في نص بعنوان(نجوم):
يا نجوم في كبد السما
في شوفها يحلا السمر
ضحت على رملٍ وما
تتبسم بضوء القمر
مرت على الأخضر تطوف
تذرع صباه بكل روف
شمس أشرقت ملها كسوف
أنوارها يغشى البشر
فالمكان كمفردة ظاهرة ومتخيلة في ذات الوقت تبرز في سبع مفردات في أربعة أبيات قصيرة المقاطع، وهو ما يثقل القصيدة ويجعل وصف اللحظة وصفا مستقرا وثابتا ظاهريا على الأقل، ولا يبحث عمّا وراء المعنى واللحظة.

شيوع اللحن التقليدي

وقال الحمداني: في قصائد محمد المسروري اتجاه نحو التقليدي من البحور والأوزان وهو ما تنتجه الفنون الشعبية المغناة وهذا بحد ذاته فيصل محوري مهم حاول أن يمتطيه الشاعر ونجح في كثير من الأحيان بما يملكه من بساطة المفردة، ومباشرة المعنى لمقتضى الحال، فكثير من النصوص تنتمي إلى فن الرزحة، والميدان، والتغرود، والهمبل، وأبو عبادي وغيرها من فنون دأب الشاعر على النظم على منوالها، فأصبحت ميدانا فسيحا لخيالاته، وتجلياته، وأفكاره، ولعله بذلك يقوم بمهمة الحافظ لهذه الأشكال الشعرية الصوتية التي تحتفل بالإيقاع والرمز في داخل شكل خارجي لا يتغير إلا بحسب ما يقتضيه اللحن نفسه.
الذات كمرتكز متحرك
وتحدث عن ذات الشاعر كمرتكز متحرك في نصوصه حيث قال: الذات الخاصة (الأنا) تكاد تكون حاضرة في كثير من نصوص المسروري وهي ذات معتدة بنفسها، ترى العالم من منظورها الخاص، ومشبعة بالتجربة، غير أنها في الوقت نفسه ذات هادئة ظاهرا، غير هادرة فيما تبدو عليه، وهي تستعيض بهذا الهدوء روحا متوثبة وغير مستسلمة في النص الشعري..
والله لو كان السما تهطل أوراق
لاكتب على شف السما بالسحابة
كلمة يضاهيها الشهد حين ينذاق
والبلسم الشادي يندي شرابه
وفي نص (أمثال) يقول:
الورد ينبت في كفوفي وأنا ارويه
لو المطر غدّر ما زانت به جروف
ويستعيض الشاعر أحيانا بالذات الأنا، ذاتا أخرى غائبة أو (هو) مقنّعة غير واضحة ولكنها تقول ما يريد الشاعر قوله بعيدا عن الأنا التي قد لا تكون مناسبة لوصول المبتغى، وهي (قناع) يلبسه الشعراء أحيانا ابتعادا عن رقابة ما، سواء مجتمعية أو قبلية أو سياسية أو غيرها، وهي سمة أخرى من سمات الشعر التقليدي الغنائي في عُمان خاصة في الميدان الذي يغلّف الرمز معظمه، وهو ينبع في غالبه من الأنا الواضحة أو (الهو) الغائبة بقصد الأنا، ابتعادا عن المعنى القريب الظاهر إلى المعنى البعيد الكامن.
يقول في قصيدة همسات ص 60/ديوان انتظار:
يذكر زمان المحبين بولوع
والعاشق اللي يداري ولوعه
وفي قصيدة تأخرتي ص32/ انتظار يقول:
من هالزمن كل الخلايج تعاني
لكن لغلبه في صروفه مطيعة
فمن خلال الكل (الخلايق) يشير إلى الجزء وهو ذاته الخاصة.
فهو يتحدث عن نفسه بصيغة (الهو) من خلال مفردة (العاشق) وهو يعني بها ذاته.
كما تبدو الأنا الجمعية في نصوص كثيرة استعاضة أخرى عن الأنا الواحدة وهو بذلك ينحو ليعمم ما يريده من خلال إشراك الآخرين في صياغة مراده وما يحتاج إليه، محاولا بذلك أن يجد في الأنا الجمعية ما يستطيع توصيله دون أن يقحم ذاته الخاصة بشكل مباشر في النص.
ما ننتشي لمسة نياشين الخشم
أعلامنا شامة في شمس دايمة

الرمز أو (القناع)

وحول الرمز أو القناع كما أسماه الحمداني في ورقته النقدية قال الباحث: كما أشرنا إلى أن الفنون الشعبية خاصة الميدان يقوم على الرمز في مجمله، وعلى ثنائية المعنى، وتضاد المفردات، وهو الفن الذي أبدع فيه الشاعر محمد المسروري وكان ميدانه الواسع، وألف فيه كتابا هو (الميدان مبنى ومغنى ومعنى)، كما تتبّع سيرة مشاهيره مثلما هو الحال في ديوان (حداء الساري) والذي رصد فيه كثيرا مما قاله الشاعر سويري.. ولا يخفى على المتبصّر في كثير من نصوص الشاعر المسروري أنه يخفي بين ثنايا جمله الشعرية ما لا يُظهر وهو بذلك يُكثر من الاستعارات والكنايات لقول ما لا يقال مبتعدا بذلك عن رقابة قبلية ومجتمعية صارمة، ولا يقصر أمر ذلك على الفنون المغناة بل يتعداه إلى النصوص النبطية أو المقاصب الطويلة، ويبدع في ذلك بالموازنة بين عمق الطرح ومحاولة التورية وبين سهولة اللفظة ومباشرة الصورة الشعرية، ولا تكاد تفلت من قبضة القصيدة الوحدة الموضوعية أو الكلية للفكرة.
في قصيدة (سيف ولسان) ص94 من ديوان (تغاريد) يقول:
عزات يا صقر الشياهين عزات
عيّن على شرتى الرياح الولامة
جفنٍ غضى ما تصحيه عزوات
ولا يشرّف الصهوات غامد حسامه
هذا تسدّر في منامه بلذات
وهذا بكرمه غاب عنها الكرامة
ذيك الهداهد ما طرت أمر لي فات
وتماثل الصقران مثل الحمامة!!
فاتخاذ الصقر والحمامة والهدهد كرموز أو أقنعة لا تخفى على عين الراصد، وإن تفاوتت الرؤية لدى كل متلقي، ولكن كما يقال تحت الرماد يكمن الجمر.
وفي قصيدة (ضو البدر) وهي رد على قصيدة للشاعر بدر بن ناصر الشحيمي يميل الشاعر إلى الترميز ودس المعنى الباطن وهي على وزن الرزحة يقول المسروري:
لو كل حاسد نلقى في خده وشم
كان الخلايق شغلها في الواشمة
كلها جروح الليلة نازفات الدم
كل واحدٍ ينظر دواه وموسمه
هيش المكلّف لاقيتو كثير الهم
السير واحد والمسالك دايمة
نعلي رياح الكوس عن زخ الرثم
نجم السما نمطي ذراه وسلّمه

والواضح أن هناك معنى بعيدا ومبطنا يرمي إليه الشاعر محاولا أن يخفف من حزن أو شكوى الشاعر الآخر الشحيمي، وفي نفس هذه القصيدة يبدي المسروري مقدرة أخرى، وبالنسبة للترميز ودس المعنى بالتفاته إلى المزج بين فني الريحاني والجمّل ليقول معنى لا يدركه سوى المتبحرون في فنون التورية والتشفير أو كما يسميه البعض (التغابي) أو الغطو.. يقول المسروري في ذلك:
من شفكم صغت الهوى من شفكم
وإلا مواضيع الهوى متعاسمة
أولى لنا بدر وثلاثينٍ شمم
تسعين فارس بين صلف وجرهمة
ريحانة المداوي مالت صوبكم
وانتو تقولوا هالدوا ما نعلمه
المحاكاة والنص الغائب
في عدد غير قليل يلجأ محمد المسروري إلى استحضار نص غائب أو رمز تاريخي أو ديني غائب، يسعفه في توصيل فكرته، يساعده في ذلك قراءات مختلفة المصادر والمشارب، وهو بذلك يؤكد على أن الشعر الحقيقي لا يولد فجأة ولا يأتي بدون قراءات مختلفة المشارب ومتعددة المستويات، ولا ننسى أن المسروري كذلك يكتب نصوصا باللغة الفصحى..
يقول في (ضو البدر):
هذا الزمن علينا غلقاته عسم
من غيلته ما أقدر عليه باعاسمه
يا ما روينا الحنظل من كاس اللثم
بين الملا سكّر كفيت الموهمة
مرة بانت نيابه وظني يبتسم
حتى بدت ذيك المخالب وآلمه
فهو يشير بوضوح إلى قول الشاعر:
إذا رأيت نيوب الليث بارزة
فلا تظنن أن الليث يبتسم
وفي قصيدة (هليت) ص 147 من ديوان(وشاح الفجر) يقول:
هليت عيدٍ يعلن الصوم حاضر
لا العيد جا والصوم عنه بعد راح
وهو استدعاء آخر للمتنبي:
عيد بأية حال عدت يا عيد
بما مضى أم لأمر فيك تجديد؟!!
وفي قصيدة (سراب) يقول المسروري:
لا تبيع طينك بالتراب
لأنك من النهر العفان
وهو هنا يستدعي قصيدة إيليا أبي ماضي (نسي الطين ساعة أنه طين..)..
كما يستدعي الأقوال المأثورة والحكم والأمثال في بعض قصائده وهذه نتاج لثقافة محلية على الشاعر أيّا كان أن يتحلى بها يقول في قصيدة بعنوان (أمثال) :
يبلى رخيص الثوب ويدوم غاليه
غالي البريسم في عتيجه ولا الصوف
في إشارة للمثل العامي (عتيج الصوف ولا جديد البريسم)
وفي قصيدة (عين الحب)/وشاح الفجر ص 67 يقول:
من أجل عين الحب أكرمت هالعين
وأغضي بها مجبور في وسط عيني
في إشارة للمأثور العربي (من أجل عين تكرم ألف عين)
وفي أحيان أخرى يستدعى رموزا تاريخية ودينية كالفاروق وصلاح الدين وخالد بن الوليد وصقر قريش، وفي قصيدة(حديث الطير) ص 58 من تغاريد يستدعي الشاعر النبي سليمان بن داوود وقصة اجتماعه المعروفة بالطير:
تحدثت الأطيار في ماضي زْمان
بثت لابن داوود القضية
قالت حديثٍ كان للطير عنوان
يخفق جناح الطير في وقت ضيّه
وبالطبع يوظف تلك القصة ومدلولاتها ضمن إطارها الجديد، ويسيّرها لصالح الفكرة العامة للنص الشعري وبنائه العام.

بنائية النص والإيقاع

كل مرحلة من هذه المراحل تمثل مسافة إبداعية مختلفة، فـ «تغاريد» الذي أهداه إلى الطفولة ببراءتها وعفويتها ممثلة في ابنته «مسرّة» عبارة عن مصافحة أولى مغردة ببعض القصائد الغنائية التي اعتمد فيها الشاعر على التبسيط في الشكل الخارجي، مع الاعتماد على الإيقاع في إيصال اللحن قبل مرحلة الانتظار في الديوان الثاني، والتي تمثل السمة الرئيسية لأسلوب الشاعر من خلال الاعتماد على الشكل الخارجي الذي تمثله بعض البحور كالرزحة والعازي والتغرود، ثم تلتها مرحلة إزاحة الستار عن فجر شعري آخر يمثل ضوءه ديوان «وشاح الفجر». بهذه المقدمة ابتدأ الشاعر محمد بن عبدالله البريكي قراءته في شعر محمد المسروري، حملت الورقة عنوان: (بنائية النص والإيقاع في شعر المسروري)، تطرق فيها إلى محاولة الشاعر لتجديد كتابة القصيدة الشعبية يقول الباحث: حين تصافح القصيدة الأولى في ديوان «تغاريد» وهي قصيدة «جروح» تجد أسلوب التعامل مع نمط الأصالة والتجديد واضحاً من خلال محاولة الشاعر إثبات أن العلاقة بينهما علاقة تكاملية، حيث كتبت هذه القصيدة على بحر المسحوب، والذي يمثل أكثر البحور الشعبية استخداماً، وهو ما اعتمدت عليه مرحلة التجديد في الشكل الخارجي لدى الشباب كثيراً، مع محاولة الشاعر التجديد في الإيقاع الداخلي من خلال المفردة والصورة .